《沙尘暴》：再现西北悬疑美学魅力

3月28日，由高群书监制，赵冬苓编剧，谭嘉言执导的12集刑侦悬疑剧《沙尘暴》在优酷白夜剧场独家播出。该剧是优酷白夜剧场2025年的开年之作，凭借独特的“西北悬疑美学”风格备受关注，豆瓣开分8.1分。

《沙尘暴》以边陲小镇为背景，硬核推理、层层剥茧，逐步揭开连环凶杀案真相。剧集深入探讨熟人社会背后的人性裂痕，生动展现现代法治精神与传统情理的碰撞，体现深刻的人文关怀和社会思考。

双时空叙事

《沙尘暴》采用双线时空叙事，以8年悬案重启为引，讲述当地刑警陈江河（段奕宏 饰）与外来干警罗英玮（张瑶 饰）不放弃真相，抽丝剥茧、追查真凶的故事。

赵冬苓介绍，从最初构思到最终完成，《沙尘暴》历经3年精心打磨，其间经历多次重大调整与重写，直至最终完稿，结局与最初设定的故事大纲已大相径庭。在赵冬苓看来，悬疑剧创作通常遵循两种路径：一是观众从一开始便知晓凶手身份，转而探寻作案动机；二是将谜团深埋，让观众随着剧情推进逐步揭开真相。《沙尘暴》兼具两种创作方式的特点，叙事重心放在揭示凶手如何一步步走向犯罪深渊的过程，同时融入“缺乏直接证据、作案动机模糊、熟人社会法则”等元素，深化剧情的复杂性和吸引力，“相较单纯探寻凶手身份，我更倾向于挖掘人为何会走上犯罪道路这一深层次议题。”

在处理破案情节时，赵冬苓以人物情感为纽带，巧妙地将2004年与2012年两个时间点，以及众多角色在这8年间的命运变迁交织，力求严谨而生动地展现案件及其侦破全过程。“无论角色大小，戏份轻重，我都力求赋予他们鲜明的个性和独立的命运轨迹，使之鲜活立体。” 赵冬苓表示，在加快推进中国式现代化的浪潮中，那些未跟上时代步伐的人，不仅承受着经济落差，更在人际观念和生活状态上展现明显的撕裂感。“这种传统生活形态与现代文明的碰撞与冲突，正是我试图捕捉并深刻表达的核心所在。”

深入西北实景拍摄

剧中，漫天飞舞的黄沙与破败萧瑟的小镇景象交织，每一帧画面都透露粗犷质感。高群书介绍，该剧历经一年半的精心选角与近半年的严谨选景，最终决定远赴西北地区实景拍摄。无论是浩瀚无垠的沙漠、巍峨壮丽的雪山，还是广袤无边的草原，都是不可或缺的特色背景。

基于西北独特的地貌特征，《沙尘暴》在照明处理上倾向于自然光效，让画面更贴近现实。剧集还大胆创新，采用低饱和度色调与摇晃镜头，进一步强化纪录片式的临场感与真实感。在表演风格上，剧组追求生活流的自然表演方式，导演甚至要求演员在真实风沙环境中完成对话，以最大程度还原沙尘暴带来的窒息与压迫感。剧中，段奕宏凭借“吃土式演技”，让观众直呼“隔着屏幕都能感受到那股呛人的风沙”。

谭嘉言表示，“在完成剧本创作后，我们一直在深入思考剧集的核心主题——这座在时代发展中逐渐衰败的小城，人们是选择坚守还是离开？环境对人的观念、认知，以及人对命运的选择，究竟会产生怎样的深远影响？”西北广袤的自然环境，恰好为剧集提供了魔幻而又粗犷的美学氛围。因此，在拍摄过程中，团队刻意在影像上强化这一主题。真正进入拍摄地后，眼前是沙漠和草原，草原尽头是时隐时现的雪山。“在那种环境中，有时不用过多思考，影像就会呈现在镜头里，不自觉地表现出自然环境赋予人的命运感。”

鲜活群像叙事

“自我放逐”的警察、甘愿自我牺牲的养女、心怀不轨的妻子、纵容罪恶的学徒……剧中每个人物都完整、鲜活地存在于各自篇章，并与主线锅炉焚尸案相互交织，形成复杂而引人入胜的剧情。尽管《沙尘暴》仅有12集篇幅，但赵冬苓仍在这个充满历史沉淀、发展变迁且剧情多次反转的叙事空间中，尽力赋予所有主要角色鲜明典型性。为此，她在案件主线中巧妙嵌入七八个主要人物的完整命运轨迹，从核心人物到看似边缘的配角，都具备独立的人物弧光。

赵冬苓坦言，剧中人物和情节设计在一定程度上受到美剧《冰血暴》的启发。除了剧名有致敬之意，剧中重要角色的最终死亡场景也是对《冰血暴》中主角沉入冰湖情节的致敬；孙彩云这一角色的灵感则源自《冰血暴》第二季中的屠夫老婆形象——虽胸无大志却满脑子奇思妙想。然而，《沙尘暴》与《冰血暴》有着本质区别，“《沙尘暴》构建了一个熟人社会网络，人际关系紧密到‘拐个弯都认识’的地步，这与都市中的陌生人社会形成鲜明对比。”该剧将镜头聚焦乡土社会的“人情困局”，剧中角色并非简单的黑白分明，而是被命运洪流裹挟前行的普通人，现代化进程与传统农耕文明的碰撞，更构成了故事的重要底色，“剧中，时代背景与罪案推理并非刻意叠加，而是随着人物命运的起伏逐渐显现。”

高群书表示，当前悬疑剧市场繁荣，观众对作品的要求日益提升。创作者要想吸引并留住观众，必须提供新颖的体验和深刻的洞见，“悬疑题材在不断创新，类型融合和人性挖掘是常见主题，每个人都是独一无二的，只要深入挖掘，总能发现独特魅力。”

图片：豆瓣